플라멩코 팔로: 알아두어야 할 형식들

팔로의 정의

위키백과는 팔로, 즉 칸테를 플라멩코의 여러 전통 음악 형식 중 하나로 정의한다. 이 단어는 카드의 한 벌을 뜻하며, 해당 문서는 이 분류를 느슨한 것으로 본다. 팔로는 전통적 기원, 음악적 기원, 분위기, 그리고 compás 계열에 따라 분류된다. 1990년 크리스토프 융이 제시했다고 위키백과가 밝히는 분위기 분류는 이들을 칸테 그란데, 칸테 인테르메디오, 칸테 치코, 즉 가장 진지한 형식, 중간 형식, 가벼운 형식으로 나눈다.

솔레아 계열

솔레아는 12박자 주기 위에 세워진 리듬이며, 위키백과에 따르면 이 계열 팔로의 대부분은 전통적으로 로마니 기원으로 여겨진다. 알레그리아스는 로메라스, 카라콜레스, 미라브라스와 함께 이 계열 안의 칸티냐스 그룹에 속한다. 따라서 어떤 팔로가 솔레아 계열에 속한다는 말을 들으면, 가사보다 먼저 그 박자를 알게 된다. 기타는 그 주기를 느끼기 쉽게 만드는 경향이 있고, 무용수의 발걸음은 같은 박자로 돌아온다.

Seguiriyas: 깊은 노래

Seguiriyas는 엄숙한 성격을 지닌 칸테 혼도(cante jondo), 즉 '깊은 노래' 그룹에 속합니다. 위키피디아에 따르면 12박자 패턴을 사용하며 로마니 음악 문화와 더욱 밀접하게 연관되어 있습니다. 칸테 혼도에 관한 문서에 따르면, 작곡가 마누엘 데 파야에게 시기리야는 이 그룹의 핵심을 이루는 노래 유형이었습니다. 공연에 이 곡이 포함된다면 분위기의 전환을 예상하세요. 주변의 다른 팔로들보다 더 느리고, 더 무겁고, 더 조용해집니다.

Bulerías: 빠르고 축제적인

위키피디아는 불레리아스를 조성이나 절과 무관하게 리듬만으로 분류하며, 솔레아와 달리 6박자 및 3박자 구간을 포함할 수 있다고 설명합니다. 이 형식을 빠르고 축제적이라고 묘사하며, 플라멩코에 관한 문서에서는 콤파스의 상징적인 팔로라고 부릅니다. 박수와 헤알레오의 외침이 가장 크게 울리는 곳이 흔히 이곳이며, 공연이 마무리 전에 에너지를 끌어올리는 흔한 방식이기도 합니다.

Tangos, tientos 그리고 fandango 계열

Tangos는 2박자 계열, 한 마디에 네 박자를 갖는家族에 속하며, 위키피디아는 티엔토스가 탱고스의 더 느리고 더 싱커페이션된 형태라고 설명합니다. 판당고스는 1700년대 스페인과 이베로아메리카 전역에서 인기를 끌었던 민속 춤에서 시작되었으며, 3박자 또는 6박자의 규칙적인 형태와 이후 고정 리듬이 없는 자유로운 형태를 갖습니다. 말라게냐스는 판당고 계열에 속하며 자유 리듬으로 노래됩니다. 위키피디아는 판당고스에서 파생된 자유 형태 중 카르타헤네라스와 무르시아나를 언급하며, 동부 판당고스는 동부 안달루시아와 무르시아에서 시작되었다고 합니다.

공연에서 이것을 활용하는 방법

체크리스트를 들고 가서는 안 됩니다. 위키피디아는 느슨한 체계를 설명하며, 프로그램은 밤마다 바뀔 수 있습니다. 대신 세 가지에 귀를 기울이세요. 기타가 몇 박자를 순환하는 것처럼 들리는지, 분위기가 엄숙한지 축제적인지, 그리고 가수의 선율이 리듬에 고정되어 있는지 아니면 자유로운지입니다. 이 세 가지 단서만으로도 들리는 대부분을 계열로 분류할 수 있으며, 그것이 대부분의 청중에게 필요한 전부입니다. 마르뵈프 궁전의 공연은 연습하기에 좋은 장소입니다.

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